دانلود فیلم A Bill of Divorcement 1932 دوبله فارسی بدون سانسور

"هیلاری فیرفیلد" پس از پانزده سال سپری کردن در یک آسایشگاه روانی به خانه بازمی گردد. اما او متوجه می شود همه چیز مانند قبل نیست و...

هیلاری فیرفیلد پس از گذراندن پانزده سال در پناهندگی ، پس از بازیابی عقل خود از موسسه گریخت. او می فهمد که امور در خانه با زمان ترک آنها متفاوت است. همسرش از او طلاق گرفته و از قبل قصد ازدواج بعدی خود را دارد و دخترش در طول سالها بزرگ شده است و قصد دارد همچنین ازدواج کند

دانلود فیلم A Bill of Divorcement 1932 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

لایحه طلاق (RKO، 1932)، با هماهنگی جورج کوکور، از نمایشنامه کلمنس دین، داستانی عاطفی درباره یک قربانی شوک پوسته از درگیری جهانی است که با دوره‌های طولانی از دست رفته زندگی‌اش منزوی شده از خانواده‌اش سازگار است. بازگشت او به خانه در روز کریسمس A Bill of Divorcement با حضور جان بریمور باورنکردنی، برای ارائه فیلم کاترین هپبورن، هنرمند برادوی، که حرفه‌اش باورنکردنی شده است، و همچنین معرفی صدای کمدین بیلی برک، که در آن زمان بهتر به عنوان خانم فلورنز زیگفلد شناخته می‌شد، برجسته است. در یک اجرای احساسی غیرمعمول.

محوطه بریتانیا است که در آن Fairchilds در حال برگزاری یک گردهمایی شام شب کریسمس هستند. سیدنی (کاترین هپبورن) و پک هامفریس (دیوید عادات) شیفته‌اند، قصد دارند در کانادا زندگی کنند، جایی که می‌خواهند نگهبانان بسیاری از بچه‌ها باشند. مادرش، مارگارت (بیلی برک)، با دارک مردیت (پل کاوانا)، فردی ستودنی، محبوس شده است، او در روز سال نو با او ازدواج خواهد کرد، علیرغم اینکه عمه هستر (الیزابت پترسون) به اطلاع می رساند که خواهر یا برادرش هیلاری، یک شوک صدفی است. بازمانده از درگیری با سوختن از طریق 15 سال از زندگی خود را تنظیم، هنوز هم بسیاری از نیمه بهتر او. صبح روز بعد، روز کریسمس، به سیدنی تلفنی می گویند که پدرش از پناهگاه ناپدید شده و شاید بازگردد. هیلاری (جان بریمور) پس از ظاهر شدن با بچه کوچکی که او را نمی‌شناسد ملاقات می‌کند (هیلاری: "تو کی هستی؟" سیدنی: "من قبول دارم که من دخترت هستم.") و خیلی زود متوجه می‌شود که به طور قابل توجهی چیزی جدی می‌شود. ترسناک است که نیمه بهترش، "مگ" از طریق برنامه هایی با دارک، به طور ماهرانه ای با هدف ازدواج مجدد از او جدا شده است. واقعیت در رابطه با جنون در خانواده توسط متخصص آلیوت (هنری استفنسون) از پناهگاه ارائه می شود، که از سیدنی با انتخاب بی رحمانه ای عبور می کند که آیا مطابق انتظار ازدواج کند یا مردی را که دوست دارد تسلیم کند، به این احتمال که بچه هایش ممکن است به عنوان او تحت فشار باشند. پدر و افراد مختلف خانواده در مورد مگ، که از دیگری مهم خود می ترسد، علیرغم این واقعیت که هیلاری بازسازی شده است، به او توصیه می شود که بازگرداندن هیلاری بیشتر از روی ترحم است تا محبت، و توبه ظالمانه ای است در صورتی که قصد دارد تمام انتظارات و شادی ها را به گری بسپارد. .

بدیهی است که یک دستاورد بزرگ در آن مرحله، به دلیل تیتر زدن خوب کوکور و بازیکنان استانداردش، تماشاگرانی که برای اولین بار می توانستند A BILL OF DIVORCEMENT را به دلیل سن و پیش فرض «بازی روی صحنه فیلمبرداری شده» ناامیدکننده ببینند. . به طور معمول، به جز هیلاری و سیدنی که پیانو می‌نوازد، هیچ برجسته‌سازی وجود ندارد. بخش بزرگی از داستان در داخل خانه فیرچایلد اتفاق می‌افتد که در آن صحنه‌ها از ورودی‌ها خارج می‌شوند. بازیگران تا حدودی کم هستند و ردوبدل می‌شوند، با این حال آنچه گفته می‌شود نکته جالبی است، به‌ویژه وقتی که متخصص Alicot با هیلاری مقابله می‌کند و می‌گوید: "با آن روبرو شو مرد! یکی از شما باید تحمل کنید. کدام است؟ یک خانم سالم با او زندگی قبل از او یا مردی که فرزندانش هرگز نباید به دنیا می آمدند؟" با ناسازگاری روانی به عنوان موضوع آن، هیچ صحنه ترسناکی از جمله وحشی شدن بیماران در داخل بنیاد وجود ندارد. فیلم واقعی را می‌توان به‌عنوان یک «اپرای صابون» سفارش داد، اما به‌عنوان یک قاعده کلی این است که فرد در مورد فداکاری و توبه‌های خانوادگی، و نگه‌داری بین دو خارجی فوق‌العاده، پدر و دخترش، یاد می‌گیرد، که هر دو برای همه چیز به اشتراک می‌گذارند. هدف، هر کدام دارای هدیه ای برای موسیقی و مردم صادق هستند. برای دیدن آن به این صورت، درک شرایط مورد بحث و نتیجه در طول 69 دقیقه نمایش صفحه نمایش آن است.

بازسازی شده در سال 1940 (با عنوان مجدد NEVER TO خیلی می خواهم در هر نقطه ای که نمایش داده می شود از آشفتگی دور بمانم. در تلویزیون)، و با حضور مورین اوهارا، آدولف منجو، فی باینتر و پاتریک نولز در مشاغل هپبورن، بریمور، برک و عادت ها، این دقیقا صحنه ای برای پخش مجدد صحنه نیست، با این حال موضوع مانند قبل ادامه می یابد در حالی که دقیقاً به آن قوی نیست. به عنوان اولین. صحنه عظیم منجو در حالی که به زانو در می آید و از مگ می خواهد که او را به عقب برگرداند، با تکنیک دراماتیک او برای اغراق کردن، هر چند به طور کلی، داستانی دلپذیر، به طور معمول از بریمور سقوط می کند.

کارگردان جرج کوکور به وضوح خانم هپبورن را می پرستید و به او فرصت اولیه را می داد که از پله ها پایین می آید تا با شریک زندگی اش به زمین رقص برود. دیوید هبیتس، سرگرمی‌کننده‌ای که با قضاوت نادرست به‌عنوان افسانه‌ای از صمیم قلب در چند ترس عمومی شناخته می‌شود (دراکولا، مومیایی، گربه تاریک، و غیره)، به عنوان تحسین‌کننده‌ای که می‌ترسد از دست دادن بانویی که دوستش دارد (هپبورن) نمایشی حساس ارائه می‌کند. ) مگر اینکه دوباره معاینه کند.

دانلود فیلم A Bill of Divorcement 1932 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

کاترین هپبورن با لیزر حول حرفه بازیگری جدید خود متمرکز بود. صرف‌نظر از چند بار تهمت زدن سران صحنه در مورد هدایای خود، این هنرمند جوان به توصیه آنها مبنی بر توقف تماس توجه نکرد. او به هر بهانه‌ای متهم می‌کرد و در مراکز کوچک اجرای سهام کانکتیکات اجرا می‌کرد تا تخصص بازیگری خود را افزایش دهد. پس از چهار سال غوغا در صحنه‌های کوچک صحنه، او بخشی را در نمایشنامه برادوی به نام «شوهر جنگجو» تهیه کرد، که عمدتاً به دلیل آمادگی جسمانی و آمادگی او به دست آورد. یک متخصص هالیوود که به RKO Pictures وابسته بود به یکی از نمایشگاه های خود رفت. استودیو به دنبال چهره دیگری برای قطعه سیدنی فیرفیلد در فیلم A Bill of Divorcement «لایحه طلاق» در سپتامبر 1932 بود. للند هیوارد، پیشاهنگ، که بعدها دوستش بود، به کیت پیشنهاد تست صفحه نمایش برای این کار را داد. جورج کوکور، رئیس فیلم، به آزمون ضبط‌شده رفت.

هپبورن صحنه‌ای از نمایشنامه فیلیپ بری به نام «تعطیلات» را انتخاب کرد که به‌طور غیرمنتظره‌ای بعداً در قالب فیلم ظاهر شد. در ابتدا کوکور آنقدرها مجذوب او نبود و فکر می کرد "این حیوان عجیب و غریب وجود دارد. او برای کسی که تا به حال شنیده بودم عادی نبود." اما وقتی لیوان را از روی زمین برداشت، او به دام افتاد. من فکر می‌کردم که او در این عمل بسیار با استعداد بود.» رئیس، فیلم آزمایشی را برای دیوید او. سلزنیک، رئیس RKO فرستاد، که در ابتدا فایده ای از نمایش هپبورن مبهم برای این قسمت نمی دید. در هر صورت، او سرانجام با توجه به این واقعیت که کوکور احساس می کرد او عالی است، این کار را به دست آورد. به‌طور باورنکردنی، در هر صورت، هپبورن هر هفته مبلغ 1500 دلاری را برای یک بچه جدید در مجری فیلم‌های بلوک درخواست می‌کرد، و روسای RKO را از پا درآورد. استودیو با دادن یک قرارداد کوتاه سه هفته‌ای که برای فیلمبرداری فیلمش کافی بود، خطرات خود را با این بازیگر مبهم محدود کرد.

«لایحه طلاق»، با توجه به نمایشنامه لندن با نام مشابه. توسط کلمنس دین، جان بریمور در نقش هیلاری فیرفیلد، پدر سیدنی (هپبورن)، که اخیراً پس از 15 سال از یک مرکز روانی آزاد شده بود، نمایش داده شد. این نمایشنامه در پاسخ به مقررات انگلیسی اخیراً تصویب شد که به شریک زندگی اجازه می داد به دلیل جنون از او جدا شود. بدون اطلاع هیلاری، او (مگ سابق (بیلی برک) دقیقاً این کار را انجام داد. در همین زمان، سیدنی می‌بیند که او امکان مناسبی برای به دست آوردن کیفیت دیوانه‌کننده از پدرش دارد. در طول فیلمبرداری، همسر بیلی برک، فلورنز زیگفلد، همسر سرگرمی‌کننده، فلورنز زیگفلد، او را از دست داده بود. کوکور جدول زمان بندی عکسبرداری خود را مشخص کرد تا او را برای مراسم تشییع و خاکسپاری ملزم کند.

هپبورن، که در تکنیک های ضبط تازه کار است، به بریمور کمک قابل توجهی می داند و می گوید که او "خیلی فوق العاده" به او نشان داده است. با این حال، مجری عروسی تمایل داشت که سرگرمی‌های جوانی را که برعکس او بازی می‌کردند، فریب دهد، مانند مری آستور، و هپبورن نیز از این امر مستثنی نبود. حرکات فرضی او بلافاصله توسط مجری دفع شد. هپبورن در مورد زورگویی بریمور تا زمانی که خلقت به پایان رسید، مادرش بود. او به او گفت: "من هرگز یک صحنه بیشتر با تو انجام نخواهم داد." بریمور با پنهان کردن حال بد او، با گفتن این جمله برگشت و گفت: "من حواسم نبود که شما تا به حال داشته اید."

«لایحه طلاق» یک پیروزی در دنیای سینما بود. سلزنیک، پس از بررسی این مکان، گفت که این "یکی از بهترین عکس‌ها و احتمالا بزرگ‌ترین و روشن‌فکرترین عکسی است که تاکنون ساخته شده است." مطبوعات نیز با ستایش خود از معرفی تازه به هالیوود بی‌توجه بودند. مجموعه‌ای درباره‌ی سرگرم‌کننده‌ای که در کانکتیکات طراحی شده است، می‌گوید: «در اینجا برجسته‌ترین تأثیر کاترین هپبورن در به‌یادماندنی‌ترین کار عکاسی‌اش است. او یک چیز اساسی دارد که او را از کهکشان تصویر جدا می‌کند». بر اساس نمایشگاه خود، RKO هپبورن را به یک توافق نهایی مشخص کرد، در حالی که کوکور، دوست‌داشتنی‌ترین رئیس این بازیگر، رابطه‌ی خویشاوندی طولانی‌مدتی از جمله ساختن ده فیلم با هم ایجاد کرد. هپبورن به عنوان بازیگر شماره یک هالیوود در تمام دوران شناخته می شود و رکورد جوایز بنیاد برای چهار جایزه اسکار بهترین سرگرمی را در اختیار دارد.

دانلود فیلم A Bill of Divorcement 1932 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

افتتاحیه های شغلی، صرف نظر از اینکه در آن مرحله چقدر امیدوار کننده بودند، می تواند به طور کلی ناامید کننده باشد. A Bill of Divorcement اولین نمایش بی نظیر کاترین هپبورن در سینما بود. این یک سرگرم‌کننده جوان تند و آشکارا توانا را نشان می‌دهد، با این حال نمایشگاه او نشانه‌ای از هنجارهای نزدیک به کامل را که اکثر ما با آن آشنا هستیم، از دست می‌دهد.

هپبورن یک ماهیت مهم و یک لمس مشخص را نشان می‌دهد. به‌طور مکرر از برنامه‌های ناطق اولیه غایب است، اما او فقط نگاه‌های موقتی به تمام ظرفیت‌هایش نشان می‌دهد بدون اینکه اجازه دهد یک طرز فکر یا لحن حاکم باشد. ما می‌توانیم قدرت او، اعتبار او، تمایل خنده‌دار او، اصالت نزدیک او را ببینیم، با این حال آنها با کنترل به هم متصل نیستند. او هر صحنه را نزدیک به اوج خانه می‌سازد، و تلاش می‌کند تا در هر ثانیه بهترین کار را انجام دهد بدون اینکه در هیچ نقطه‌ای یک بار پایین بماند. قله های عمیق او به طرز بزرگی به پایان رسیده است، با این حال تعداد زیادی از آنها وجود دارد که تأثیر کلی آن مسطح بودن است.

حمل جورج کوکور یک مسئله مقایسه ای را تجربه می کند. حرفه کوکور رشدی بی‌تردید داشت. پیش از این در سال 1932، او اساساً به دلیل اینکه عالی نبود، از کار ارنست لوبیچ یک ساعت با تو منصرف شد. در اواخر سال 1933 او خاطره انگیزترین اسکار خود را برای خانم های کوچک جمع آوری کرد (و توجیه کرد). به‌طور غم‌انگیزی Bill of Divorcement در تلاش‌های مبتدی خود جایگاهی ثابت دارد. طبق معمول، او این واقعیت را نشان می دهد که او رئیسی است که عاشق توسعه است، چه حرکت دوربین و چه اجزای متحرک در لبه. او تغییرات سریعی را از یک نوع توسعه به دیگری ایجاد می‌کند و جریان تصویر را حفظ می‌کند، با این حال هیچ یک از آن‌ها حس واقعی ندارند، و بسیاری از آن‌ها بی‌نظیر و برجسته هستند. بخشی از بی‌ارزش بودن می‌تواند ناشی از داشتن یک گروه خلاق پایین‌تر باشد (این یکی از عالی‌ترین ساخته‌های RKO نبود) اما هنوز هم انتخاب عکس‌های او از ناکجاآباد فاصله زیادی با الهام گرفتن دارد.

اما شاید لایحه طلاق از آن نوع موادی نبوده است که برانگیخته شود. دلیل اصلی یک دلیل قوی است، با قدرت و تأثیرگذاری، هر چند که بد است. شخصیت هپبورن چرخش به خصوص عجیبی دارد. او به عنوان یک جوان عجیب و غریب و نسبتاً بی احساس شروع می کند و می گوید که پدرش باید بمیرد به خاطر همه چیزهایی که از او آگاه است. سپس وقتی پدرش در صحنه ظاهر می شود، او به سرعت تبدیل به دوست و پاسخگوی اصلی او می شود. هیچ پیشرفت یا پیش‌بینی قابل توجهی برای تغییر دیدگاه او وجود ندارد، به این معنی که نیاز به صداقت و متعاقباً تأثیر عمیق دارد.

به این ترکیب، بازی جان بریمور را اضافه کنید، چیزی که با تکیه بر نوع تصویر می‌تواند یا هدیه یا فحش باریمور شبیه یک قطار بود - قوی، قدرتمند، بی امان، اما فقط برای دویدن در امتداد ریل های خود مجهز شده بود. یک نفر به او گفت که او نقش یک فراری از پناهگاه افراد دیوانه را بازی می کند، بنابراین همانطور که می توان پیش بینی کرد او یک نمایش بزرگ را در یک کارتون دیوانه وار اجرا می کند. در واقع، خیلی خوب است، او جنبه صمیمانه ظریف شخصیت خود را نیز دریافت می کند، با این حال آنقدر اغراق شده است که گرفتن واقعی آن دشوار است. سپس دوباره، بیلی برک فوق‌العاده ماهر و شیک، یک نمایش قابل توجه از تصویر را ارائه می‌دهد. او شخصیت خود را با احترام سنگی پوشانده است، اما تنها در زیر سطح اقیانوسی از نزاع و درگیری قابل تشخیص است.

بنابراین لایحه طلاق نتیجه بی کفایتی درونی و بیرونی نیست. این اثری با اهداف صادقانه است که هنوز باید اصلاح شود. کیوکور به زودی در ساختن نمایشنامه‌های صحنه‌ای عمیق به انحراف هنری ذوق‌آمیز بدون تضعیف صداقت آن‌ها تخصص خواهد داشت. هنگامی که هپبورن تا حدودی اطمینان بیشتری به دست آورد، به سرعت به عنوان احتمالاً قابل توجه ترین سرگرم کننده تاریخ سینما ظاهر می شود. رئیس و ستاره یک سازمان تعاونی طولانی و مفید خواهند داشت. سال 1933 برای هر دوی آنها سال پیشرو بود. در سال 1932 آنها تمام مدت در حال یادگیری بودند.

دانلود فیلم A Bill of Divorcement 1932 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

با در نظر گرفتن همه چیز، A Bill of Divorcement RKO به عنوان اولین فیلم کاترین هپبورن جذاب است. علاوه بر این نشان دهنده شروع ارتباط طولانی مدت او با جورج کوکور بود: آنها در نهایت 10 فیلم با هم ساختند.

A Bill of Divorcement به همین ترتیب اولین حضور بیلی برک را در «گفتگوها» رقم زد. او مجبور شد برای کمک به دیگر مهم خود، فلو زیگفلد، به صفحه نمایش برگردد. پس از صف طولانی پیروزی‌هایش در برادوی، او در سال 1932 بیرون رفت. داستان او واقعاً در فیلم A Bill of Divorcement برنده اسکار، The Incomparable Zeigfeld (1936) با بازی Myrna Loy در نقش برک پوشانده شده است. سال بعد از ارائه لایحه طلاق، بورک، بریمور و کوکور دوباره به کار جمع آوری MGM، شام در هشت (1933) پیوستند و هپبورن به ساخت خاطره انگیزترین فیلم برنده اسکار خود، شکوه صبح (1933) برای RKO ادامه داد. در حالی که مجموعه ای از تجربیات شامل لایحه طلاق جذاب است، فیلم برای من تقریباً یک شکست است که منحصراً توسط بازی خارق العاده هپبورن نجات یافته است.

A Bill of Divorcement درباره خانواده ای است که استراتژی خود را برای دور زدن پدرسالار گمشده خود، هیلاری فیرفیلد (جان بریمور) انجام می دهند. هیلاری به دلیل گیج شدن در درگیری غیرقابل مقایسه برای مدت طولانی در یک بنیاد روانی بود. دیگر مهم او، مگ (بیلی بورک)، با یک صورت‌حساب طلاق به او خدمت می‌کند تا بتواند یک بار دیگر ازدواج کند. دختر او، سیدنی (کاترین هپبورن)، قرار است با معشوقش، پک (دیوید هبیتس) ازدواج کند، در حالی که فقط خواهرش، هستر (الیزابت پترسون)، توجیه واقعی رنج هیلاری را می‌داند: پس‌زمینه وحشتناک خانوادگی بیماری روانی. در زمانی که هیلاری از کلینیک اورژانس فرار می کند، خانواده مجبور می شوند او را مدیریت کنند.

این درام تاریخ‌خورده برای جمعیت امروزی که پیشرفت‌های چشمگیری در درمان بیماری‌های روان‌شناختی، به تصویر کشیدن آن در فیلم A Bill of Divorcement‌های سینمایی، و رسوایی‌های تاریخی آن در حال حاضر دیده‌اند، به خوبی اجرا نمی‌شود. در فیلم A Bill of Divorcement، بریمور به عنوان پوسته گریان مردی بدبخت است که کلینیک روان‌شناسی را «آن مکان» می‌خواند. متخصص خانواده و خواهر هیلاری در مورد بیماری او و تجسم قطعی آن برای هیلاری و تمام فرزندان خونی او بی رحم هستند.

بازی Barrymore وحشتناک است! اصلاً او را در حال بازیگری نمی‌بینید، با این حال «بازیگری» که به نظر می‌رسد او در حال انجام دادن است وحشتناک است. وقتی او جملاتش را بیان می‌کند آنقدر مشتاق می‌شوید که به جای اینکه از بی‌حوصلگی‌هایش عبور کنید، باید آن‌ها را برای او کامل کنید. برای مشاهده شغل وحشتناک تغییر صدای اولیه، باریمور را در حال تقلید از "سونات" پیانوی خود در پایان فیلم تماشا کنید. آنچه شما می بینید و آنچه می شنوید به هیچ وجه با هم مطابقت ندارند.

اعدام بیلی بورک از آنچه ما برای آن استفاده می کنیم برتر است. صدای او پچ پچ نمی کند، و ما می توانیم برای شرایط او احساس دلسوزی کنیم، تا حدی همانطور که او آن را درک می کند. کل فیلم با اجرای ستایشگرانه و دلسوزانه هپبورن نجات می یابد.